黄梅戏《雷雨》海南受捧 琼剧如何创新引思考

　　巧合的是，虽然周萍和繁漪在《雷雨》中上演一段又爱又恨的孽缘，但是周萍的扮演者蒋建国和繁漪的扮演者吴亚玲在《雷雨》外却是一对羡煞旁人的明星夫妻。(记者张茂摄) 　　

　　在黄梅戏《雷雨》中，在周萍接近光明的一刹那，又不可避免地使自己化为灰烬。(记者张茂摄) 　　

　　海口网11月18日消息  新创大型黄梅戏《雷雨》17日晚婉转唱响椰城，海南观众用阵阵热烈的掌声表达对这部拿话剧经典“开刀”的黄梅戏的喜爱和欢迎。近200年来，黄梅戏艺术从草台登上舞台，从民间小戏成为有全国影响的大戏，其旺盛生命力和广泛影响力来自何方？

　　突破黄梅戏旦角当家局面男主角成一号人物

　　不同于话剧和影视作品，黄梅戏版《雷雨》在舞台上充分糅合了“唱、念、做、打、舞”等多种特有的戏曲艺术手段，并打破了四幕话剧的格局，全剧紧扣原作的点题式布局，由雷雨兆、雷雨前、雷雨近、雷雨至、雷雨中、雷雨急六场戏构成。

　　值得一提的是，该剧一改黄梅戏以旦角“当家”的传统局面，极富挑战性地将男角擢升为“一号人物”，让大少爷周萍这一人物形象成为了戏剧的主要叙述对象和中心人物，所有的戏剧冲突围绕着他的内心苦闷与灵魂挣扎而展开。

　　对此，出演周萍的蒋建国表示，如果戏曲《黄梅戏》还是以繁漪为主角，就会落入俗套。“以周萍为焦点，可以引动全剧，而周萍身上有一种宁可毁灭自己也要完成一次挣脱的悲剧精神，就在他接近光明的一刹那，又不可避免地使自己化为灰烬。”

　　同时，黄梅戏《雷雨》的徽派舞美也是对曹禺原作的一大颠覆，整场戏将周朴园的上海豪宅“迁”到了徽州的深宅大院，加入了木雕、木刻、天井等气息厚重的徽州元素，幽闭于内的人物，高墙门庭的压迫感扑面而来。

　　《雷雨》中，四凤母亲鲁侍萍出场。(记者张茂摄)

　　3朵“梅花”挑大梁周萍、繁漪戏外是夫妻

　　蒋建国说，此次安徽黄梅戏剧院来琼的阵容是外出巡演人员最多、规模最大的一次，大家都是带着促进两省文化深入交流的愿望来的。此次，黄梅戏《雷雨》也带来了全明星阵容，3位中国戏剧“梅花奖”得主挑大梁担当主演。周萍由国家一级演员，安徽省黄梅戏剧院院长、“梅花奖”得主蒋建国担纲，繁漪的扮演者是黄梅戏“五朵金花”之一、“梅花奖”得主吴亚玲，周朴园的扮演者则是“梅花奖”得主黄新德。

　　因蒋建国饰演的周萍扮相俊朗，飘逸潇洒，又凄婉悲凉，被公认为近年来出演“周萍”扮相最为俊俏的一个。巧合的是，虽然周萍和繁漪在《雷雨》中上演一段又爱又恨的孽缘，但是周萍的扮演者蒋建国和繁漪的扮演者吴亚玲在《雷雨》外却是一对羡煞旁人的明星夫妻。

　　除演员阵容强大外，《雷雨》主创团队也堪称，著名编剧隆学义担任编剧；因话剧《霸王别姬》名噪一时的王向明任导演，给予《雷雨》以全新的诠释；82岁高龄的著名黄梅戏作曲家时白林先生谱曲，复归了黄梅戏的原汁原味。

　　黄梅戏《雷雨》中的周萍和四凤。(记者张茂摄)

　　黄梅戏和琼剧互相借鉴 琼剧可考虑适当创新变通

　　近200年来，黄梅戏艺术从草台登上舞台，从民间小戏成为有全国影响的大戏，被称为中国的乡村音乐。在蒋建国看来，除了黄梅戏唱词优美，曲调婉转，容易感染观众外，也和黄梅戏善于传承坚守，勇于开拓创新，安徽省政府部门为黄梅戏提供了有利的发展环境是分不开的。

　　安徽演艺集团有限责任公司党委副书记、副总经理李梅梅说，黄梅戏经久不衰有其原因所在，一是虽为地方戏，但没有语言的隔阂；二是不断创新，人才层出不穷；三是安徽省政府部门重视地方戏曲发展，支持力度大。如此，黄梅戏不缺创新的剧目、不缺各层次人才，不缺政府部门的全方位支持，更不缺群众基础，拥有这些，黄梅戏想不发展起来都难，其具有的旺盛生命力和广阔发展空间也就不足为奇。

　　蒋建国说，黄梅戏是一种正在成长和进步中的戏曲。为了满足现代人对戏曲的需求，相继推出了一批题材各异、风格不一的大型舞台剧目。改编自经典名著的黄梅戏《雷雨》就是其中之一。蒋建国此次是第三次来到海南，对海南的琼剧《下南洋》也很熟悉，在他看来，琼剧有其独特的艺术魅力和受众群体。和黄梅戏相比，其演唱的语言可能会给琼剧的发展带来一定限制。他建议，琼剧在与其他地方戏加强交流的同时，发展中可适当创新，或许改变唱词语言有难度，但可以尝试适当变通，以考虑满足现代人对戏曲的需求。