《航海王之黄金城》剧场版动画的成功案例

　　在《航海王之黄金城》上映之前，舆论有一种声音，此前上映的多啦A梦、蜡笔小新等等80后怀旧日漫的剧场版票房都没有特别出色，《航海王之黄金城》会翻盘吗？事实上，《航海王之黄金城》上映首日便以2435万票房成绩成功打破日本电影在国内市场首日票房纪录。完全让那些担心日漫剧场版在中国“疲软”的人放了一百二十个心。

　　一部动画片的剧场版能在多大程度上炸出自己的粉丝，最终还是取决于作品的质量。那些动辄喊着贩卖怀旧的制作人，不少都遭遇了票房失利。个中原因，还是货不对板，你没有把产品打造成一个足够勾起观众怀旧的“鱼饵”，观众自然不买账。

　　我并不是一个《海贼王》动画的粉丝。但是我周围很多人都是。比如一位平时寡言少语的男同事。有次偶尔谈到《海贼王》的话题时，他像是变了个人，开始滔滔不绝讲述他追番十年的心得。当时把我们都吓坏了，谜一样的费解。

　　后来一组数据告诉人们，《海贼王》的粉丝到底有多少。仅仅是“海贼王”百度贴吧的关注人数，就有610万人，发帖累计3亿条，国民度和受欢迎程度可见一斑。所以，只要《航海王之黄金城》给出像样的质量，就很容易让这些迷妹迷弟自动掏银子去买票。更何况这是《海贼王》在中国的首次亮相。

　　值得一提的是，这部剧场版引入内地后一刀未剪，观众可以欣赏到一部“原汁原味”的动画电影。在他们眼中，路飞在电影里说了无数次“我不要放弃”还是熟悉的热血风，可每次听还是会泪目，为自由而战的草帽团陪伴他们这么多年，已经不是一部动漫，而是信仰。

　　青春与热血是这个系列动画片的“点睛之笔”。在电影版也延续了这个主题。它与TV版在人物设置方面保持了较高的贴合度。比如路飞的直率勇敢、积极乐观爱憎分明，娜美的细心善良、重感情，弗兰奇的豪放洒脱，以及剑豪索隆、布鲁克等人的形象都极高的贴合了TV版。

　　同时，与TV版贴合还有整体的的表现方式，同是简单粗暴型。一如年青时候，少不经事，不懂权衡利弊，随心随性。观众们把对这个世界上所有的不满、权势、金钱、压迫，都寄托在路飞身上，永不放弃，一拳揍飞，然后继续笑对人生，仿佛这世上从未有过磨难，超级乐天派。这种浪子式的洒脱太容易赢得80后90后的芳心。

　　好的故事可以展现人物鲜活的性格。剧场版的调性是轻松夸张，这种轻松的画风一方面能让观众很快的融入故事之中，另一方面也为很多过于追求画面的动漫提了个醒：对于一部影片来说，好的故事重要性远远大于精美的画面。

　　或许也是应了最近的“土豪金”热。剧场版的整体视觉风格是黄金色，从名字上就可以看出。为什么是黄金？黄金置换到当下的就是金钱。人受到金钱的驱动，往往会发生很大的变化。金钱固然是中性的，但是不是可以作为衡量一些的标准呢，影片提出了思考。

　　一部好的电影总是有点寓教于乐的意思，有的很隐蔽，但看过之后，会引发观众的一种思考。从这个层面说，《航海王之黄金城》获得高口碑与票房，是成功的。