“大国工匠”实至名归：伍炳亮荣膺“第一届中国工美行业艺术大师”称号

　　为践行文化自信、弘扬中华优秀传统文化，国家大力提倡振兴传统工艺，工艺美术领域正迎来强劲的发展势头。日前，由中国工艺美术协会主办的第一届中国工美行业艺术大师评审结果揭晓，著名收藏家、鉴赏家、明清家具设计与制器大家、伍氏兴隆明式家具创始人伍炳亮先生成为中国当代传统家具行业摘此桂冠“第一人”——荣膺“第一届中国工美行业艺术大师”称号。

    伍炳亮先生工作照

▲伍炳亮中国工美行业艺术大师证书

▲伍炳亮代表作之一：海南黄花梨大翘头案

▲伍炳亮中国工美行业艺术大师证书内页

▲伍大师代表作之一：海南黄花梨月洞门棚架床

　　为践行文化自信、弘扬中华优秀传统文化，国家大力提倡振兴传统工艺，工艺美术领域正迎来强劲的发展势头。日前，由中国工艺美术协会主办的第一届中国工美行业艺术大师评审结果揭晓，著名收藏家、鉴赏家、明清家具设计与制器大家、伍氏兴隆明式家具创始人伍炳亮先生成为中国当代传统家具行业摘此桂冠“第一人”——荣膺“第一届中国工美行业艺术大师”称号。

　　为表彰行业杰出贡献人才而设立的中国工美行业艺术大师，是我国工艺美术行业至高荣誉。作为工艺美术领域传统家具行业获此殊荣“第一人”，伍炳亮早有“岭南鲁班”之美誉，是中国传统家具行业公认的艺术大师，其创新、改良设计的精品力作，早已得到国内乃至国际上广大明清传统家具爱好者及国际收藏家的高度认可。借此机会，记者对伍炳亮先生进行了专访。

　　伍炳亮荣膺首届工美行业艺术大师：名副其实众望所归

　　在中国工艺美术行业，始于1979年的“中国工艺美术大师”被认为最具权威性的荣誉评定之一。根据《传统工艺美术保护条例》，对符合一定条件且长期从事工艺美术制作的人员，由国务院负责传统工艺美术保护工作的部门授予国内工艺美术创作者国家级称号，荣誉证书盖国徽章，迄今共进行了六届。2011年，由工信部、文化部等8个部委与中国轻工业联合会等联合开展了第六届中国工艺美术大师评审工作。2013年5月15日，《国务院关于取消和下放一批行政审批项目等事项的决定》，其中“中国工艺美术大师”评审转由中国轻工业联合会负责。2016年，为适应行业发展，评审变更为“中国工美行业艺术大师”，并在名称前加届次（此次评审为第一届），由中国轻工业联合会发文同意中国工艺美术协会在全国范围开展“首届中国工美行业艺术大师”评审活动。从全国各省级工艺美术大师中经过层层初评、审核、筛选之后，“第一届中国工美行业艺术大师”最后进行了集中终评审定。

　　据笔者了解，本次评审进一步贯彻落实《传统工艺美术保护条例》，旨在弘扬工匠精神，表彰德艺双馨、业绩卓越、贡献突出的工美行业艺术人才，共收到来自全国各地（含港、澳、台）的346名大师1038件（套）作品申报参与评审会，涵盖雕塑工艺品、漆器工艺品、抽纱刺绣工艺品、编织工艺品、地毯工艺品、金属工艺品、陶瓷工艺品、花画工艺品以及民族民间工艺品等领域，经过资料审查、申报资格确认、评委评审、专家审议、领导小组审核等程序，280名各行业领域技艺人才获此称号，伍炳亮成为中国当代传统家具行业荣获“第一届中国工美行业艺术大师”第一人。

　　谈及伍炳亮大师获此殊荣，中国工艺美术协会理事长周郑生表示：“名副其实、实至名归”。他说，工艺美术代表了中国五千年博大精深的文化，具有深厚的文化艺术价值。中国传统家具是工艺美术形式中的杰出代表，将工艺美术品融入日常生活已经成为一个趋势，我们鼓励日用品艺术化，艺术品实用化，而伍炳亮大师正处于这种趋势的最前沿。其作品代表了中国传统家具的高度，既忠实地传承了传统家具工艺的精髓，也有改良创新的独到之处，并带有鲜明的个人风格特色，具有很高的欣赏价值和收藏价值，在业界有很高的声誉和影响力。其本人也是一位德艺双馨的人物，人如其艺，艺如其人。

　　学者与艺术家双重身份：树立当代传统家具行业“里程碑”

　　关于“大师”，按照权威解释，是在学问或艺术上有很深的造诣，为大家所尊敬的人。《现代汉语词典》指有巨大成就而为人所崇仰的学者或艺术家。由此可见，“大师”首先得是学者或艺术家；二是要有很深的造诣；三是为大家所尊敬的人。根据这个界定“大师”只能是学术界或艺术界极少数人才能够担当得起的称号。伍炳亮荣获“中国工美行业艺术大师”符合上述对“大师”的界定条件，堪称当代传统家具行业里程碑事件。仔细梳理伍大师从业迄今39年的轨迹，我们发现这位行业领袖无论是在思想理论知识方面，还是在家具设计、制作、收藏等实践中，都兼具学者与艺术大师风范，为行业做出了卓越贡献。

　　1979年，伍炳亮开始从事古典家具收购、收藏、贸易和研究。当时国内较活跃的老家具市场——江门台山、新会，河北大城，苏州，北京等地都能看到他的身影。上世纪80年代，伍炳亮到北京搜寻老家具，认识了明式家具专家陈增弼先生，自此成为“良师益友”。陈增弼师从建筑大师梁思成和明式家具专家杨耀，他将明式家具的研究提高到学术范畴，作为一个学科来对待。在陈增弼的影响下，伍炳亮结合实践，于十多年前最早在行业开创性提出红木家具“型、艺、材、韵”理论，此后又补充总结出“名、年”，成为当代中国传统家具行业从业者、拍卖行、收藏家等各方公认的评判一件红木家具艺术水准高低的通用标准。

　　从业以来，伍炳亮在设计制作每一件家具尤其是黄花梨家具时，始终坚持亲自参与定位设计、选料开料配料，恰当利用每一根木材，每一道纹理，力求设计制作出富有艺术含金量的作品来。在传承中国传统红木家具经典款式基础上，大胆吸收其精华和营养，将一些老家具美中不足的地方进行改良设计，结合自身提出的型、艺、材、韵标准，使作品更加完美，逐步形成了伍氏家具与众不同的特征。比如陈增弼曾盛赞伍炳亮为国家重要场所设计制作的屏风:“达到行业内专业一流制器水平。”著名作家海岩更是感叹：“看到伍炳亮大师的艺术家具精品，我就走不动路。”也正是兼具学者与艺术大家的双重造诣，伍大师才在自己的制器领域创造出独具辨识度的艺术符号，其作品不仅在国内，而且在国际上都具有极高的声望与影响力。

　　“大国工匠”振兴传统工艺，助推传统家具迎来春天

　　不久前，国务院办公厅转发了文化部、工信部、财政部《中国传统工艺振兴计划》，部署促进中国传统工艺的传承与振兴。按照该计划，中国将培育和扶持一批传统工匠和知名品牌，到2020年，传统工艺的传承能力和市场竞争力将得到明显提升。在此背景下，伍炳亮先生以传统家具设计制作者的身份获得国家级工美行业艺术大师，让我们看到了中国传统工艺振兴的希望，也契合了中央政府对“大国工匠”精神的倡导。

　　“大国工匠”——伍炳亮大师所在的中国传统家具行业，与建筑营造技艺、刺绣、剪纸、年画、金银制作工艺等一样，是我国非物质文化遗产的重要组成部分，是非常典型的特色传统工艺。如何把红木家具传统工艺振兴并发扬光大？在回答这道深刻文化命题的过程中，伍炳亮大师以自身作品说话，这也是他有别于其他家具制作厂家及匠人的最突出之处：“做精品、做传承、做创新是我一直以来坚持的目标，中国传统家具，特别是明清时期的家具，都是工艺与技术的统一、实用性和艺术欣赏性的并重。传统家具形式与内涵决定了只有真正以制作‘艺术作品’的态度去制作家具，为产品注入深厚的文化附加值，才可以创造出优秀的家具作品，才能获得真正的传世精品。”

　　尤其是在黄花梨家具领域，伍炳亮大师走出了一条其他人难以企及的艺术道路。自上世纪八十年代起，以黄花梨为代表的明式家具备受国内外收藏家和各著名拍卖行看重和推崇，伍炳亮先生是最早入手购买黄花梨材料设计制作明式家具的业界重量级人物之一，先后推出了大量艺术品级的明式黄花梨家具，其行动领先于行业，同时也引领了行业的发展进步，在众多收藏家购买伍氏家具的同时，不少厂家也悄悄买来《伍炳亮作品珍赏》，以其作品为榜样精研制器之道。更难能可贵的是，随着黄花梨因稀有而价格贵比黄金，很多厂家望而却步，伍炳亮先生仍气定神闲满怀信心地坚持高价购进黄花梨木料，以日臻炉火纯青的技艺，不断推出黄花梨重器，令业界和收藏界刮目相看。如果说，对黄花梨树种的推介和材料价值的炒作多年前起到了“爆发式”推广作用的话，那么到了现在无论黄花梨价格怎样攀升都始终不渝、永不放弃地购进木料，开发精品，则对黄花梨文化和家具艺术的传播起到了持久和长远的推进作用。目前，随着伍炳亮黄花梨艺术博物馆的兴建，人们会越发认识到，伍炳亮先生做出了无可替代的贡献。

　　面对市场经济大潮，伍炳亮大师始终不忘初心地坚守情怀与责任，让人钦佩。多年来他制作了千余款精品艺术家具，作品先后被中南海、中国国家博物馆、故宫博物院、国际知名收藏家等珍藏。业内人士高度评价：身为中国家具协会传统家具专委会主席团主席，伍炳亮先生荣膺“第一届中国工美行业艺术大师”，不仅是对其本人艺术成就的高度褒扬，更是让中国传统家具全行业引以骄傲与自豪。人们有理由相信，在他这样的行业领军人物带领下，中国当代传统家具行业必会迎来新的春天。

　　文/蔡之岳 刘源屏

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