到莆田采访，“随访”了在第十三届中国戏剧节上获５项大奖的著名剧作家郑怀兴。

    绕过仙游县最热闹的宾馆，１０分钟不到的路程，便到自称“乡村野老”剧作家郑怀兴“隐居”的所在。

    “我这一生只做一件事，那就是写戏。我不知道作为一名编剧，不写戏还能做什么？”提起自己近年状况，已满６５岁的这位剧作家反问。

    “这奖那奖，终是虚名，作品真正好，能够留存最重要。当然，看到自己写的戏搬上舞台，并得到同行及观众的共同认可，还是感到很高兴的。”尽管获了无数奖，但说到刚斩获的５个奖项，郑老师还是开心地笑了起来。

    记者获悉，郑老师４个获奖剧目为《柳如是》《二泉映月·随心曲》《海瑞》《宇宙锋》。４台戏，４个剧种，４种风格。《柳如是》被定位为苏剧艺术的复兴之作；《二泉映月·随心曲》是同一题材的第三次重新创作，锡剧院负责人起初不看好这个题材，后来是“流着眼泪看完整个剧本”；琼剧《海瑞》今年５月１４日开始在海南巡演，半年观看人次达８万；《宇宙锋》是１０月１５日在中国艺术节上亮相，被称为“汉剧《宇宙锋》历时６０余年再次以崭新面貌完整地呈现在观众面前”。

    “一个剧作家的４部作品在同一届戏剧节获奖，想象不到，对剧作家本人来说是一个佳话，但对整个剧作界来说未见得是好事，它说明参与传统戏剧创作的人才正在减少。”被评论界视作“坚持士人气节、胸怀忧国之情”的郑老师变了语气，话题开始由轻松转向沉重。

    １９４８年出生在仙游县榜头乡的郑怀兴自小受莆仙戏熏陶，对戏曲艺术充满热爱，但直到１９８０年师专毕业并被分配到仙游县编剧组，才真正开始其专业创作之路。工作第一年即以处女作－－《遗珠记》试闯福建剧坛，并获福建省第四届现代戏会演剧本一等奖。受此鼓舞，次年，又以新编历史剧《新亭泪》再出击，在荣膺福建省戏剧调演剧本一等奖后，又获全国第一届优秀剧本奖。

    迄今，郑怀兴已写了４０多部戏、１个长篇小说、１本理论著作，所获奖项则难以数计。

    作为土生土长的、地地道道的莆田人，郑老师坦言，他所写的戏大部分是为莆仙戏而作，那是源于唐宋、盛于明清的、一个被誉为宋元南戏“活化石”的戏种，新中国成立后更因为《团圆之后》《春草闯堂》被拍成电影而饮誉九州戏苑。

    “但受财力人力限制，大部分戏最后没有办法排演”。

    多年来，为了莆仙戏的发展，郑老师曾呕心沥血、奔走呼吁，甚至把稿酬捐献出去。

    “有时候，自己都感到自己几成‘祥林嫂’了。”

    现在的郑老师深居简出，大部分时间用来读书或是写作，或是思考。

    “人生一定要做一件有意义的事情。我这一生情迷于戏，将对人生价值的思考融入戏里了，所以把这件事情做好，我就没有虚度人生。”

    让郑老师欣慰的是，很多“粉丝”慕名到仙游或通过电邮真诚求教于他，其中有南京大学戏剧学博士石峻山。这个来自加拿大的中国戏剧迷，曾是哈佛大学高才生，精通英、中、德、法、西班牙、俄罗斯６门语言。他翻译的昆剧《桃花扇》，受专家赞赏。

    石峻山喜爱郑怀兴的《新亭泪》《青蛙记》，希望能将它们翻译成英文与国外读者分享。目前双方已经签订了合同。如果一切顺利，不久后，郑怀兴的戏就将“漂洋过海”，开启其新的路途。