名人原创广东高考作文：文艺界时尚界晒功底

    中国第六代导演代表人物，第67届戛纳国际电影节主竞赛单元评委贾樟柯

但是，我觉得拍得放松跟拍得随意完全是两个概念。拍得放松不妨碍你拍得很认真。其实我觉得对于电影，中国人是需要学习的。我们不是天生就懂得怎么样用影像去表达的，我是有很多缺陷的。比如我们的视觉经验，可能不如日本、法国的年轻人用的那么熟练、那么多。在这种情况下，如果丢掉对电影的学习，对这种专业经验的学习，那不行。

同时DV是一个很轻巧的工具，获取影像非常简单，价格便宜，但它一样可以拍出很厚重的东西，一样可以进入电影院。这只是材料的不一样。胶片已经不是很强势的媒介，我从《任逍遥》之后就不再用胶片了。我觉得高清的数码技术已经足够取代它了。这个不是一个问题，只是材料的区别。

它只是一种工具。DV不比胶片更轻便，胶片也不比DV更保守。我拿高清拍，影像质量也很好，焦点也很好控制。拍完之后也在监视器上看了，画质很好。它性价比太好了，那么小，那么便宜的一个机器，能获得这么好的效果。

1995年拍摄《小山回家》时，受当时设备的影响，我个人根本无法独立完成后期画面的剪辑，一切画面后期工序都只能去专业机房进行剪辑。而在进入数码时代后，这一切工艺流程正变得极为简单、明朗，可以在家中直接应用非线系统进行编辑。

有人说，电影越来越容易得到时，人们对电影的感觉在消退，对电影人的尊重感也在消退。是不是觉得用数码拍片，成本低，就显得电影不宝贵了？我和娄烨是很好的朋友，我基本上不想再拍胶片了，因为我觉得数码很好，但娄烨从来不拍数码，他觉得数码很没劲。其实很简单，不同的导演对材料的认识不同，不是说谁走得更远，谁走得更近，只是在选择材料的时候多了一种选择。

数码摄像机的出现给电影美学带来更多积极的改变。以前电影是默片，后来发明了声音，一下子美学就改变了；以前是黑白片，后来有了彩色片，美学也随之改变；以前是传统胶片，变成数码，美学又改变；后来数码摄像机又出来专业级，美学势必会改变。

科技对电影的改变影响非常大，因为电影除了电影本身还有放映过程中对大众形成的大众心态的影响。我们中国人，从来不进教堂，看电影是很少的聚在一起过精神生活的场合。但是到智能手机时代你变成了一个人看。它的确是在逐渐的瓦解。我们阻挡不了人类科技对于社会的改变，但是我们可以坚持某一种价值。就像京剧一样，晚清的时候它是最主要的娱乐方法，现在改变了媒体地位，作为一种博物馆艺术，也挺好。

一接到这个题目，我就翻箱倒柜找出家里的几张老相片。这些黑白照片，虽然是久别重逢，但又像《Yesterday oncemore》里唱的那样记忆依旧鲜亮。

当我还是小小孙的时候，整个就是三天不打上房揭瓦的顽皮鬼。童年是在山东乡下度过的，我天天领着自己家的狗把全村的鸡鸭鹅赶到房顶上，经常受罚。于是妈妈一上班就把我留在电影院里，那时电影里的歌到现在我也全记得。

跟音乐的缘分应该还要更早，爸爸是个美声老师，母亲、姐姐、哥哥又都在歌舞团。五六岁时，爸爸老爱教我唱歌，有时还来上一段京戏。但我觉得当电工才最拉风，后来阴差阳错在铅笔厂当油漆工时爱上了打鼓，再后来就进文工团当了职业歌手。我们一家，不知不觉全都跟唱歌分不开了。

影像改变 生活和爱不变

91年，我遇到了谷建芬老师，我在歌手的道路上越走越远。国内好像一下子多了很多新东西，照片从黑白变成了彩色，大家也开始听流行歌曲。记得《不见不散》出来时，不少人都还在用磁带听歌。现在每个人都习惯了网络下载数码听歌。许多90后的孩子大概没办法想象抱着砖头一样厚的播放机听磁带的画面，虽然现在生活方便了许多，但有些乐趣他们不会懂。

有句话说，唯一不变的就是改变。即使同样的黑白照片，同一个人也在慢慢长大，所以不单是记录这些变化的方式在改变。每一个人都已经很习惯随手拿起相机就可以拍照，还能随时发照片到网上跟别人分享自己的生活点滴。大家的手机里、电脑里似乎都存下无数相片，但其实很少会一张一张翻看。跟那些老旧的黑白照片一样，它们只是被留在某个地方。

某一年录节目过生日会，哥哥孙彬拿出我们两个小时候的照片。我们两个早就不记得曾一起戴着墨镜扮酷的傻样子，当我跟哥哥合唱《兄弟一场》时，背景就是这张老照片。这些往日的影像，却带给我们新的感动。

现在工作很忙，跟家人在一起的时间也不多。全家人一起打扑克的场景已经很少，但团聚时还是感觉到家庭带来的温暖。不管是当年的黑白照片，还是现在的数码图片，对我来说最珍贵的就是能记录下家人的快乐瞬间。数码技术和网络已经让世界和我们的生活方式变得太快，但科技带来的仅仅是工具上的便利，要记得真正重要的还是生活本身的内容。

环球小姐中国区大赛总裁靳羽西

瞬间的真实

做为一个传媒人，我没有哪一天的工作能离开影像技术，不论是几十年前还是现在。写文章写书需要配照片，做访谈节目也需要照片和录像做为资料，媒体来采访我时都会安排专业摄影师拍照，就算时间来不及的话也会向助理要一些照片去刊发。

每年这一段时间上海都有件大事，就是国际电影节，多年来，做为电影节的国际推广大使，我必须做到对明星如数家珍，因此收集整理了解他们的资料也成为我工作的重要内容。随着互联网和影像数字化的发展，人们能看到的照片浩如烟海。看到那些被叫做“写真”的明星照清晰绚丽、精美绝伦，漂亮是漂亮，但相信你和我有同样的感觉，照片都很美，却并没有黑白老照片“有味道”，除了老照片“物以稀为贵”，还有什么原因呢？

照片最珍贵的一点就是记录真实，从前拍照片没什么后期加工，暗房技术非常有限，基本上是什么样子拍出来就是什么样子。不像现在，有几近完美的数字影像技术，再加上融入高科技的化妆品与高超的化妆技术，每个人都可以拥有完美无瑕的皮肤和完美比例的身材！在google里面搜索出的照片，再也看不出年龄的变化——今年的照片是这个样子，翻出几年前的，看起来一样；其实几年以后的照片应该也没什么变化。所以啊，我们天天在看这样的照片，看多了，自然就会下意识的“减分”，心里明白，其实都是用电脑修出来的，没什么了不起。

有一次我和同龄朋友一起拍照，她盯着摄影师一个劲的说，“把我修瘦一点，皮肤修好一点！”拿到照片后她还是不满意，抱怨说怎么竟然还有几条皱纹没有修掉。我对她说，修得差不多就可以了，毕竟我们都是这个年纪的人，有皱纹很正常啊！如果你把自己修成18岁的样子，那以后就不用再照相了。

说到这里，真有些怀念从前把“照相”当成一件大事的年代，逢年过节或亲友团聚的时候，大家会认真的排好座次，怀着一颗恭敬的心期待着摄影师按下快门的那一瞬。现在照个相变得这么容易，从前的恭敬渐渐消失，那份期待转变成拍照后立刻发去社交网络，等着小伙伴们点赞。

不论如何，科技发展还是好的，好好保留你的照片吧，相信这些照片在多年以后还是会不经意的触动到你，因为它记录的瞬间，是再也无法重现的真实。

记忆

回忆，永不褪色的画面。可是回忆会模糊不清，回忆让我们忘记混乱记忆。回忆是一座桥，却是通往寂寞的手，每每回忆往昔，总要为人生中那些回不去的时光怜惜。

小时候欢乐的记忆多数是和家人一起翻旧照片。妈咪经常会拿出一张我不知道是画上去还是印上去的爸爸的照片，照片上的爸爸还拥有稚气的脸庞和青涩的眼神。脸蛋上两片红红的东西也不知道是年轻的痕迹还是后期涂色太重而形成的烙印。每次看到这张照片都会在妈咪的脸上看到或多或少的羞涩。包括他们的婚纱照，也是标准的时代照片，纯白的背板上两个青涩的少男少女穿着绿色军装表情严肃，两个人的头生硬的靠在一起不知道在想什么。这就是属于他们的年代的记忆，他们生活在一起最初的痕迹。我经常和他们商量，扫描一下保存在电脑里不是更好？不怕变黄，不怕消失，可是妈咪却说那是属于他们那个年代的宝贝不可以被现代的机器去破坏，你不明白刚刚拿到照片时的期待和激动的心情。而如今，女儿大了常年不在他们身边，时不时的会用微信传些照片给两位老人看，他们却总是不满足。总是抱怨：家里的相册很久没有更新过啦~什么时候回来？趁你还没嫁多拍些全家福来嘛！

对于现在的我们来说，照片只是手机或者电脑里的一个文档，可是对于他们来说照片是回忆，也是生活的记忆。我们的年代永远在拍照、上传、点赞里打转。没有冲洗、期待、惊喜这一说法。20年前电脑、网络这种名词可能没人会懂，20年后的今天，相信每个家庭最少都会电脑、电话这一电子产品，迅速、节省成了它们的标签，在这个要求快速的社会里没人会记得家里的老照片和那些发黄的模糊的记忆。有些人有些事只有我们亲身去经历去体会，才会触摸到那个时候最初的感觉和最真的记忆。

24岁，一个尴尬的年纪。我没有初中、高中的毕业照片，所以我特别珍惜我大学的毕业照，虽然要在几百号人里寻找我那只有几毫米的我。每一次拿起照片都会有不同的回忆涌上心头，可能这就是我最珍惜的东西吧！科技在发展，时代在进步。谁都不会在一个地方原地踏步，可能是太过匆忙的生活让很多人忘记停下脚步回头看看曾经的自己。朋友们，停一停翻一翻那个我们可以触摸的回忆吧！