本系列作品均为蒙发祥山水画作品 海口美协供图

　　3月15日，海南书画界闻悉噩耗：知名本土画家蒙发祥逝世。

　　蒙发祥凭借其独特的“朦胧”画风，其追寻清幽静寂的艺术取向，以及其淡泊温厚的为人，颇为海南书画界所称道。他的作品曾入选国家、省级展览及报刊发表、获奖并在国外展出。

　　“野草先生”，是蒙发祥的别称。对于蒙发祥的这个别名，画家杨毅有着如此解读——取名“野草”，意示自己的画不合时人目，难“登堂入室”；另则艺术素有“朝”“野”之分，取名“野草”，又意示自己不急功近利。

　　野草，从不急于与众多夺目的鲜花争艳，却也从不放弃对生命的热爱和追求。也许只有这“野草”二字，才最能体现蒙发祥其淡泊谦逊的秉性，以及其对艺术孜孜不倦的追求与执着。

　　“朦胧”画风彰显个人独特艺术追求

　　出生于1944年的蒙发祥幼年受杨毅之父杨化人的启蒙，因此，杨毅与蒙发祥的友情在儿时早已扎根。对于蒙发祥的为人与艺术造诣，杨毅可谓为最为了解的人之一。

　　在蒙发祥逝世之后，杨毅受其家人之托，为蒙发祥写下了这样的墓志铭：蒙发祥先生是海南富有影响力的书画家。从艺六十载，坚持不辍，其朦胧画风，彰显个人独特的艺术追求，博得好评。他犹精山水，学古不守，屡辟新意。观其画，大有黄宾虹之浑厚，陈子庄之简约，傅抱石之洒脱，新安画派之雅趣。数十年磨练，功力深湛，笔遒墨精，线条熟巧，善用淡墨，淡中见清雅，平和可亲。画中时时凸现中国文人的传统气质和涵养。近年，追寻清幽静寂的艺术取向，艺术思维之空灵和顿悟使之佳作不断。晚年，狂热于变法，欲将海南一方山水融入自己的笔墨中，可惜壮志未酬身先瘁，留下无法完成的答卷。

　　杨毅回忆，蒙发祥经常跟人开玩笑：“我姓蒙，我的画也是朦胧画。”杨毅认为蒙发祥画作中表现的物象都隐隐约约，现没相间，似而非似，妙在“朦胧”中，这与国画大师齐白石提出“似与不似之间”的审美观念虽名不同而义相同。

　　“蒙发祥先生画风淡雅，体现一种朦胧美。”海口市美协主席王锐表示，在中国画中，淡墨的难度是非常大的。而对淡墨的追求，则恰恰是蒙发祥独树一帜的地方，“蒙发祥先生的淡墨中又有千万种变化，这其中不单是笔墨的变化，还有趣意的变化。他还十分讲究现代绘画构成的简洁美。”在王锐看来，蒙发祥的独特画风并不是刻意之作，而是出自内心的感受和自身阅历，同时也是其为人淡泊明志、随和不争的体现。

　　搜尽天涯打草稿

　　“我和发祥相识六十余个春秋，我们不仅是画友又是知音。”令杨毅印象深刻的，是蒙发祥作画的一枚压角章，其上曰：“三更灯火五更鸡”，“这大概是他对艺术执著追求的心跳吧。”在世时，蒙发祥常言：“我不是科班出身，就得加倍努力，下苦功硬拚。”杨毅告诉海南日报记者，六十余年来，不管在军营当兵或是在车间印刷，蒙发祥总是笔不离手，墨不离纸，与丹青结深情。

　　对艺术家们来说，没有生活的艺术是僵死的艺术，“闭门造车”是死路一条。“搜尽天涯打草稿”，杨毅说，在近10年中，蒙发祥曾多次环岛写生，猎取素材，“他曾说：‘作为海南画家不去画海南题材实愧作海南子。’。”

　　“蒙发祥先生对海南有着深深的爱，他几乎走遍了海南的山山水水，将海南的地理、文化和山水作为物象进行创作。”小丘陵、椰林、灌木丛、渔港……蒙发祥画作中所展现的，无不是海南司空见惯的事物，这让同为海南人的王锐倍感亲切。

　　由于海南给人的印象大多是色彩鲜明浓重，因此，很多画家都选择浓墨重彩来描绘海南。而在蒙发祥笔下的海南，却展现出了一种水汽朦胧之美。蒙发祥将他对海南的山山水水的万缕情丝，化成了那笔墨之下的动人画卷，看似平凡却能渗入人心。

　　蒙发祥对海南的热爱，不仅表现在其画作中，也表现在其不断推动海南美术事业发展的努力中。王锐介绍，在1997年至2007年间，蒙发祥曾担任海口市美协副主席。这10年间，在极度缺乏经费的情况下，蒙发祥依然组织了多次对外交流活动，对海口乃至海南的美术事业做出了很大的贡献。

　　淡泊一生却永存人心

　　在与蒙发祥相识的40多年中，海南大学艺术学院教授、省美协副主任王家儒将蒙发祥视为自己的师长，甚为敬佩。

　　在王家儒的心目中，蒙发祥的为人，也如他的画作一般，淡雅，温厚。

　　“有些画者一生凭借外力轰轰烈烈，有些画者一生善于炒作风光无限，走后很快被岁月遗忘；有些画者一生似乎平淡无奇走后却永远活在朋友们的心里。发祥先生当属后者。他以自己的人品、画品在素洁的宣紙上写下真实的一生，虽微不足道却淡得隽永。”王家儒如此追忆这位师长。

　　“蒙发祥先生数十年如一日潜心研究，不争名利。”王锐同样将蒙发祥视为极为值得尊重的前辈。在这个急功近利的年代，蒙发祥对艺术的追求，也为海南的画家们树立了一个榜样。

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