《红叶题诗》剧照，右一为王英蓉。

《红叶题诗》剧照，右一为陈华。

 1960年周恩来接见《红叶题诗》剧组成员。　

　　文记者 计思佳 实习生 钟圆圆

　　近日，4K戏曲数字电影琼剧《喜团圆》的杀青让人想起54年前，海南第一部琼剧电影《红叶题诗》拍摄并上映的人与事。有海南琼剧界才子蔡兴洲、潘先纲和田汉为剧本修改润色，加上当时琼剧界演员的创造性演绎，使该剧成为琼剧史上一部“里程碑”式的剧作。

　　9月20日，经过20多天的紧张拍摄，中国戏剧梅花奖数字电影工程——4K戏曲数字电影琼剧《喜团圆》在江苏宜兴的江南影视基地杀青。该剧计划明年上映，与观众“喜团圆”。

　　当年众人的努力成就了一部经典。“电影《红叶题诗》拍摄正逢三年自然灾害，但它最终大获成功，主演们还得到中央领导人的接见，这和当时前辈们的无私奉献分不开。”海南琼剧界前辈谢成驹先生说。

　　前后数人“好将红叶再加工”

　　很多人都知道当年田汉为《红叶题诗》修改剧本的这段情节，但殊不知前前后后很多人都为把《红叶题诗》从舞台本改编为电影剧本付出过努力。

　　近日，记者拜访了海南琼剧界前辈钱汉堂先生和谢成驹先生，他们向记者讲述了当年《红叶题诗》从舞台搬到银幕上的来龙去脉。

　　1952年底，中央发文通知地方戏曲进行戏改，即“改人、改制、改戏”三改。1956年，毛泽东提出了“百花齐放，百家争鸣”的双百方针，要求各地挖掘传统剧目。

　　钱汉堂告诉记者，当时海南区委书记杨泽江等对此都非常重视。“他们经常回到琼剧团和老艺人们交流，对他们嘘寒问暖，进行促膝长谈，希望帮他们挖掘出好剧目。”

　　1955年秋天的一个下午，时任海南戏改会副主任林松轩和老艺人王广花在广场戏院聊天时，王广花曾和林松轩谈到了《红叶题诗》，林松轩当时就表现出极大的兴趣。“我当时就在旁边给他们倒水，记得很清楚。”钱汉堂说。

　　老艺人唐凤鸾、王广花口述该本出来后，当年即由林炬整理，广东琼剧团排演。1959年，蔡兴洲（笔名戈铁）执笔整理该戏。一经演出，就收获了很高的评价。

　　1960年，周恩来总理来琼视察时观看了此剧，也是赞誉有加，并特地点名琼剧《红叶题诗》进京为会议代表作专场演出。后来海南决定将此剧拍摄成电影，剧本第一作者是蔡兴洲，还有就是潘先纲，两个人重新写电影剧本。

　　1962年1月田汉来海南，周总理跟他说要帮助琼剧。对海南戏剧进行了一个月的环岛考察之后，刘青云顺势恳请他帮助修改《红叶题诗》剧本，田汉欣然应允。

　　谢成驹说，《红叶题诗》的创作，正是由于才子的介入，尤其是像田汉先生这样的“大家”的参与，才使剧本既有闲适、淡雅、柔和、适静的文风，又不失深邃而幽远的特色。

　　1962年，该剧投入拍摄，由此《红叶题诗》成为至今为止琼剧唯一一部搬上银幕的精品佳作。

　　从“才子佳人”到“忧国忧民”

　　“《红叶题诗》本是一个普通的才子佳人戏，几经修改后作品的立意得到提升，最终成为琼剧史上一部‘里程碑’式的剧作。”谢成驹告诉记者。

　　最初的《红叶题诗》旧本描写的是一个无时代背景的爱情故事，喜剧结局。后整理的《红》剧改为了悲剧结局：男女主角文东和、姜焕维在君命、母命的双重逼迫之下，无力抗争，双双投湖而亡。

　　1961年再次修改时，蔡兴洲和潘先纲把历史背景定在留恋偏安一隅的南宋，使戏剧内容更具时代色彩。后经田汉润色后，最终让该剧体现了“社稷兴衰，匹夫有责”的主题思想。

　　该剧取名《红叶题诗》，所题之诗自然成为贯穿该剧的一条主线。因此，几位作者对红叶上的“题诗”也是煞费一番苦心的。

　　谢成驹介绍，蔡兴洲将题诗改为：妆楼碧瓦映朝曦，枝上含蕾怨露迟；对对鸳鸯撩人意，春江一叶寄相思。且对姜焕维所题之诗，文东和也有了和诗：乌云滚滚暗秋江，落叶萧萧梦亦残，同赴碧波偿宿愿，永留悲愤在人间。“红叶的前后出现和两次题诗，不仅成为结构全剧主题的一条红线，且这首前后写成的主题诗也使全剧的思想意义有了较深刻的体现。”

　　1961年再次修改此剧时，主题诗的诗意更浓了，但在表现剧作的主题立意上仍显不足。当田汉对《红》剧作修改润色时，将主题诗改写成：犹自深闺怯晓寒，暖风吹梦到临安。花娇柳软春如海，却爱天涯一叶丹。血战中原骨未寒，可怜湖上恋偏安。蛾眉倘许酬霜叶，愿结同心一叶丹。松柏从来斗岁寒，愿同生死不偷安，相携西子湖中去，化作胥潮血样丹。

　　谢成驹评价道：“主题诗的改动，人物形象跃然而出，主题思想深邃鲜明，使主人公的爱情建立在了关心国困民危的基础之上，表现了具有忧国忧民的鲜明意蕴。”

　　演员精益求精堪称楷模

　　虽然当时拍摄手段、灯光、布景无法和现在相比，但琼剧界的很多人都认为当年演员们在电影《红叶题诗》中的表演堪称经典。

　　“重门深锁幕垂帘……”电影《红叶题诗》中，扮演女主人公的琼剧演员王英蓉一出场，清脆明亮的嗓音和婉约俏丽的形象就令人眼前一亮。和王英蓉一样，当年出演《红叶题诗》的琼剧演员们都为这部剧的拍摄付出了不懈的努力。

　　电影《红叶题诗》的男女主角分别为陈华和王英蓉。“陈华当时是公认的演书生演得最好的，所以选他没有任何悬念。而王英蓉当时初露头角，但因声音条件好，行腔自如，最终被定位女主角。”谢成驹说。

　　该剧1962年7月底开始在广东珠江电影厂拍摄，11月拍摄完成。“1962年陈华、王英蓉的女儿刚刚出生，王英蓉为了拍戏不得不给女儿强行断奶。”谢成驹说，1962年恰逢三年自然灾害，条件艰苦，剧组成员都是克服了重重困难，抓紧时间把戏拍完。

　　前不久从香港回到海南，目前在海口市琼剧团工作的王英蓉的女儿王小蓉向记者回忆说：“听家里老人说，当时母亲拍完戏回来后，一抱我就哇哇大哭。”

　　采访中，不少人都感叹，戏曲艺术是以唱、做、念、打为手段来塑造人物形象和体现主题的，当年这些演员的艺术功力值得后人学习。

　　“父亲能够通过神态、走路、眼神把不同书生的气质表现出来，这在现在的琼剧演员中已经很难看到了。”陈华的女儿陈红月告诉记者，陈华平时在家就喜欢看书、练字，生活清雅，天生就有书生的气质。

　　陈华在《我的舞台生涯》里有这样的一段话：“我能成为一名琼剧演员，这是与我的爱好、意志、性格分不开的”。陈华同门师弟、琼剧表演艺术家陈育明感叹，陈华的身高不够一米六，在所扮演的小生、官生行当中，他穿的靴底要比别人高出三、四公分，在舞台上进行磋步、跨腿、翻身等动作时，要比别人付出更多体力和精力。

　　王英蓉的唱腔和表演功底在现在也不可多得。她生前曾告诉周边人，当年每天清晨5点她就跑到空旷地练功。郊外清冷，她只能一心想着唱戏，把恐惧的念头驱赶掉。最终她也练就了内涵丰富的眼神语汇，创造人物形象游刃有余，并创造性地运用“假嗓”改变了琼剧唱腔。

　　当年经常给陈华演书童的钱汉堂还向记者透露了一个有趣的细节，拍电影时有一场戏需要用烟幕来表现梦境，珠江电影厂没有办法找到烟幕。时任广东省副省长的冯白驹得知后，专门和福州军区部队协调，最后得以解决。“演员们都说，有了烟雾弹，出来的效果太好了。”

　　“所以这部戏的成功也和各方关心琼剧的领导分不开啊！”钱汉堂说。