好的创作需要奇思妙想
中国电影市场的火爆,引入了更多“热钱”投入其中,但这并未在内容上提升中国电影的品质。相反,很多电影人认为为了赚快钱的投资方热衷拍有粉丝基础的IP热剧,或者花重金请明星表演,反而不断拉低中国电影的底线。但对于拍电影,没钱又是万万不能的,中国电影应该如何处理和资本的关系?
导演何平最近颇受媒体的关注,倒不是因为他有新片上映,而是因为他认为自己的电影《回到被爱的每一天》排片量太低,在10月16日,干脆在自己的微博上发布了这部电影的网络下载地址。
被迫“主动盗版”,论坛上这位导演的“抱怨”也就不足为怪。他说:“现在我们创作人变成了规则的执行者,要服从市场的规则,要服从投资人脑子里的规则,要服从包装的营销公司的规则。但艺术恰恰是不能服从规则的,当我们变成了规则的执行者,就离开了自由创作最根本的东西。好的创作人应该有自己基本完整的世界观,而不是别人世界观的执行者。”
冯小刚也说,电影创作人应该是规则的创作者。“我希望导演都是不遵守规则的,只有这样我们的创作才能充满奇思妙想。”
但不可否认的是,资本成为了中国电影市场迅速发展的助推剂,并且解决了很多硬件和拍摄技术上的问题。应该如何平衡电影艺术和资本之间的关系,而不是让他们互相绑架,合一影业总裁刘开珞认为,现在的资本其实是催化剂,可以让好的公司迅速获得更多资源,做更多的项目,也让没有良心的公司在市场迅速被淘汰。
刘开珞认为,从电影营销的角度,除了票房,大家可以用更多的纬度来评价一部电影。对于投资方,可以考虑一部电影除了钱以外还能给他带来其他一些东西,而这也恰恰是现在不少投资人的诉求。“我们遇到各种各样的投资人,有些是希望我们拍他自己的故事,有些是因为看中文化产业,所以回报是多重的。”
冯小刚则认为,希望中国电影产业的投资人把投资分散一点,也做一些专业技术的公司。他举例说,中国电影特别需要“蓝翔技校”。现在的中国各种电影学院培养的都是导演、编辑、摄影、演员,但这些人的比例只是一个摄制组的10%。“我们非常需要怎么迅速的把灯装到车上转移,怎么迅速的把一个大的升降机架起来,会剪接的人。”
(编辑:吴茜)