精美瓷器彰显国之技艺
色彩明艳的明万历青花矾红彩缠枝莲梅瓶,栩栩如生的瑞狮形香插……一件件漂洋过海而来的明清瓷器以其清秀雅致的风格与造型无不体现着中国这个瓷器大国的工匠们在那个年代所拥有的高超技艺。
“这些文物与国家南海博物馆的展览主题十分贴合,也符合海上丝绸之路这个主题,加上这是大都会博物馆曾收藏过的文物,国家南海博物馆能够收藏这几件瓷器,十分难得。”知名陶瓷鉴定专家、故宫博物馆研究员吕成龙说到,每一件瓷器都独具特色,也很能反映当时中国的瓷器贸易。
家喻户晓的青花瓷白底蓝花,清新别致。由于青花瓷属于釉下彩,所以图案往往也不容易被磨损,深受人们的喜爱。随着技艺的发展与进步,青花瓷从白底蓝花图案衍生出了如黄底青花、青花加金彩以及清代时的青花加粉彩等新品种。这只出自明代万历年间景德镇的青花矾红彩缠枝莲梅瓶就属于新品种之一。
“它是先烧一遍青花,再上一遍矾红彩烧制”,吕成龙介绍:“这个品种最早从明代宣德年间创烧,产量不大。”梅瓶属于琢器,简单来说即不是一次拉胚就能完成的,所以这件立件较为珍贵。
岁月为釉彩蒙上了时光的印记。由景德镇南下广东石湾镇,出自明清著名民窑之一的石湾窑的这对瑞狮形香插活灵活现。据介绍,这对摆件属于低温烧制,属于陶器,色彩类似唐三彩。两只狮子的尾巴后方有一个空心的圆柱形,专门用来焚香。这样的民俗用品常常被摆放在案台或供台之上。
“石湾窑出品的陶瓷器其造型多是以老百姓们喜闻乐见的世俗造型为主,窑口本身就是以精湛的雕塑技艺出名。”吕成龙介绍。
(编辑:吴茜)