“欢声笑语醉山坡，山兰放歌震天响，唱响黎家的幸福和欢乐……”中国第十六届“群星奖”最后一个剧目《山兰放歌》表演落幕，阵阵掌声响起……

　　剧目《山兰放歌》因其浓郁的海南民族特色、丰富的表演形式和精彩的内容斩获了群星大奖。

　　本土音乐文化来自于民间，唱响在民间，传承在民间。《山兰放歌》编导、海口市群众艺术馆副馆长吴淑雅长期植根于民间，不断寻找海南本土音乐的灵魂，创作出一个个深受海南人民喜爱的优秀作品。

　　作为一名群众艺术工作者，要挖掘、创作出更多的优秀本土音乐，让其传诵；作为一名共产党员，要担负起培养本土音乐人才的重任，让其传承，这是吴淑雅一直的追求。

　　创作作品沁润百姓心田

　　只有汲取民间文化精髓，才能创作出更多百姓喜闻乐见的作品。

　　在元旦、春节、五一、七一、国庆等重大节日的义务演出上，编导、独唱、领唱……总少不了吴淑雅忙碌的身影。同时，为了创作、改编更多更好作品，吴淑雅经常深入到海南各地进行采风，了解当地文化。

　　《山兰放歌》、《放牛山歌》、《站在五指山上》……在从事群众艺术工作的15年中，吴淑雅创作、改编了一部又一部优秀音乐剧目。

　　“群众的认可，是我不断前进的动力。”吴淑雅说，作为一名群众艺术工作者，在群众中了解艺术、提高艺术、发展艺术，最终让艺术再服务于群众。

　　“吴淑雅老师对作品质量要求高，对民族音乐文化研究深，对演员在作品上的演出严格要求。”《山兰放歌》组合成员董建华说，吴淑雅经常深入到海南各地进行采风，了解当地的语言和文化等，以此来创作、改编更多优秀作品。

　　《山兰放歌》是一首关于黎族文化的剧目，为了弄清楚歌词中某个字或词的含义，吴淑雅经常走进黎族各方言地区，向人进行请教，再对所获取的信息进行整合。说起剧目的创作、改编，董建华说：“吴淑雅老师在作品创作、改编上进行多次修改完善，力求完美，把最优秀的作品呈现给观众，这也是这个剧目取得成功的重要原因。”

　　“音乐是一种发自心灵的艺术，既然要做，就要对得起观众。”吴淑雅说，这既是对她本人负责，也是对观众负责，更是对海南本土民族音乐文化的负责。

　　演绎音乐讲述海南故事

　　音乐传递美，通过音乐让更多人了解海南、爱上海南，是吴淑雅不断进行创作、改编的动力。

　　“这是不是真的槟榔？海南的风景是不是就像剧目中所演？”山东泰安，中国第十六届“群星奖”比赛现场，《山兰放歌》一结束，许多参赛队伍纷纷向演员了解海南。

　　“那一刻，我感觉是最幸福的。”吴淑雅说，一个剧目，能够让这么多人愿意了解海南，甚至爱上海南，这或许就是我最大的成功。

　　正是对作品精益求精的态度，吴淑雅组建的《山兰放歌》组合在山东省、云南省、贵州省、内蒙古自治区等全国十多个省、市、自治区演出，向更多人展示海南的美丽。

　　艺术没有国界，正是艺术本身独有的魅力，让人们在欣赏的同时，更愿意全身心地投入其中，感受美好。

　　董建华曾多次到省外进行演出，说起表演的剧目，他内心充满了自豪。

　　“吴淑雅老师为我们创造了许多走出去的机会，这让更多人了解我们海南的民族音乐。”董建华说，一次演出结束，一名老艺术家走到他们面前说，能够看到如此优秀的海南民族文化作品，让他感觉很震撼，希望能够有更多的机会和海南的艺术家进行交流、合作。

　　董建华说：“那一刻，我们的内心充满了幸福。”

　　“通过优秀作品展示家乡的美，不仅是对优秀文化进行传播，更是让无数海南游子铭记家乡的重要方式。”吴淑雅说。

　　培养人才传承海南文化

　　优秀文化，需要传承。

　　“懂海南方言的人越来越少，许多年轻人已经不愿意或是不会讲海南话了，对于隐藏在其中的优秀文化自然无法进行传承。”吴淑雅说，优秀文化的传承离不开优秀人才的培养。

　　吴淑雅可谓是桃李满天下。有的考入全国音乐名校，有的留在海南本地继续从事音乐创作，有的走上音乐教师岗位……提起吴淑雅，他们都充满了感激。

　　“吴老师是在用心、用情教我们。”邓诗慧就是在吴淑雅的教导下一步步成长起来的海南本土音乐人。

　　邓诗慧表示，她刚遇到吴淑雅的时候，正赶上家庭困难，难以支付学习的费用，得知她的情况后，吴淑雅免费对她培训，并把她带进《山兰放歌》组合，使她能有机会继续站在舞台上实现梦想。

　　“吴老师培养出了很多本土音乐歌手，其中很多她都是免费教。”邓诗慧说，在这群学生眼中，吴淑雅更像是一位妈妈，帮助他们成长，为他们指路，助他们成才。

　　只要有志学习本土音乐，吴淑雅都不遗余力去教。

　　“文化是我们的魂，它不只属于某一个人，而是属于这个地方所有的人。”吴淑雅说，如何把本土的优秀文化传承下去，为后代留下宝贵的财富，这需要更多人去努力，这也是她致力于帮助更多年轻人成为本土优秀音乐人才的初衷。

　　吴淑雅表示，作为一名共产党员和群众艺术工作者，要时刻牢记身上的责任，为本土音乐文化的创作、传播和传承贡献一份力。

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