阮江华作品《湖光海色》
对海南地理艺术重构
一直以来，因为历史和地域原因，很多海南画家都笼罩在“岭南画派”的光环之下。阮江华曾经长时间研究、追随过这种现象。阮江华认为，“岭南画派”的几位代表性画家，以其锐利艺术眼光和独特观察视角，加上中西结合的表现手法，为风情绘画艺术开了先河，也为立志于描绘海南风情的画家树立了一个标杆。
二十世纪90年代初，阮江华开始表现出一个艺术家的学术担当和创作自觉。只要是先进的创作思想，他都会虚心借鉴，用来丰富自己的创作，而一旦有了新的创作理念，他更能不惜丢弃自己以往的创研心得，推翻旧的思维模式，重新进行新的创作架构探索。
他这个时期的作品，在树木和山石的刻画技法上，依然坚守传统的衣钵，皴法用得很丰富，大体是以“斧劈皴”为主，表现南方山石的浑厚圆润。染色法都是层层跳染，但仍然以墨为主，间以亮色，效果是靓丽、飘逸、透明、清澈，最能贴切展现海南岛的地域特色。
有了多年的经验和创新，阮江华的山水画加进了高远透视，更用了组线条的横向勾勒，不仅使山峰显得高峻，还增添了厚重的质感，更能凸显其气势和内蕴。
在植物的刻画上，为了追求画面整体的统一完整，他的用色也越来越大胆，大紫、大红、大绿，甚至亮黄，他都大胆使用，具有强烈的视觉冲击力，从他的画中仿佛能听到激越的海岛强音。
功夫不负有心人，经过不断的锤炼，阮江华在艺术的道路上越走越宽。其中国画作品《收获时节》1993年入选第二届工笔国画大展，获海南创作金奖，《快乐天地》获第三届海南省优秀美术作品展金奖，《青岛湖之韵》入选中国美协美丽乡镇作品展，《南江水秀》《南岛春韵》《雨林春韵》作品入选中国美协会员中国画精品展，多幅作品入选中国美协全国性大展并获奖，《雨林秘境》入选第十三届全国美展等。作品被全国政协展览馆、中国美术馆、上海东方美术馆、徐悲鸿美术馆、山东美术馆、海南省博物馆以及韩国济洲道美术院、瑞典、美国、法国、日本等国艺术馆及华人收藏。
此外，阮江华还出版了《中国大家风范——阮江华》《2014中国最具收藏价值书画名家》《阮江华中国画集》《当代最具学术价值与市场潜力的30位山水画家——阮江华》 《水墨新韵——阮江华作品集》，《美术》《美术报》《中国书画报》《中国水墨》《中国美术家》等曾以个人专辑的名义，数十次介绍他的创作成就。
细看阮江华各个时期的画作，你会讶异于他对海南地理的艺术重构，竟然和《琼州志》中所描绘的惊人一致。海南独特的地理位置、自然条件、民风民俗早已深入他的内心。海南地理、人文的元素被他强调到最大化，这当中的试验、构图和苦心经营所花费的心血，非一般人可以想象。
